La Persévérance à la côté des Portes par Gaston Roullet En avril, on vous fait naviguer à bord de nos collections ! Ce nouveau chapitre consacré aux bateaux débute avec une huile sur panneau de l’artiste rétais Gaston Roullet, peintre officiel de la Marine. Intitulée « La Persévérance à la côte des Portes, île de Ré », cette œuvre représente le navire La Persévérance échouée sur la côte. Au centre de la composition, on observe des personnes qui s'activent sur le pont et le long de [...]
Les bureaux de l'administration pénitentiaire par L. Caron Dernière semaine de notre thème : camelote[1] des collections ! Aujourd’hui, on vous fait découvrir une œuvre du bagnard L. Caron. Ce dessin au crayon et aquarelle représente les bureaux de l'administration pénitentiaire à Saint-Laurent-du-Maroni, au bagne de Guyane. Elle a été réalisée dans la première moitié du XXe siècle. Nous avons peu d’information sur l’auteur. Jacqueline Anjot, fille d’Albert Ubaud (fonctionnaire civil d [...]
Les îles du Salut peint par Léon Vanhove On continue à explorer la camelote[1] des collections ! Cette semaine, on vous parle d’une huile sur toile de Léon Vanhove. En 1907, Léon Vanhove est condamné aux travaux forcés pour vol de lingots d’étain. En Guyane, il est d’abord incarcéré à Saint-Laurent-du-Maroni puis après plusieurs tentatives d’évasion, l’administration pénitentiaire l’envoie aux îles du Salut, notamment l’île Royale et l’île Saint-Joseph. Là-bas, il peint et conçoit des projets d’ [...]
CONFÉRENCE Chiffonneries et vieilles dentelles Emplois et réemplois des tissus : du rapiéçage à l’art contemporain > Le jeudi 30 mars, à 18h dans l’auditorium du musée Conférence par Mathilde Moreau À une époque où nous sommes victimes de la fast-fashion, de la mode jetable qui évolue aussi vite que les saisons, mais aussi adeptes du recyclage, de la récup’ et des pièces vintage, nous nous sommes questionnés sur le rapport qu’entretenaient autrefois les rétais à leurs vêtements. Le vêtement, [...]
Le troque nacrier gravé de Nouvelle-Calédonie Nouvelle semaine, nouvelle œuvre issue de la camelote[1] des collections ! Aujourd’hui, on vous présente un troque nacrier gravé en provenance de Nouvelle-Calédonie. La coquille, habituellement utilisée dans la confection de boutons et de bijoux, a été décorée sur plusieurs registres. Un motif végétal ciselé est complété par un paysage de bord de mer avec moulin, huttes, palmier et bateaux. Le mot souvenir domine la composition. Un autre troque [...]
La calebasse peinte de Capbal Cette semaine, on poursuit notre découverte de la camelote[1] des collections ! Aujourd’hui, on vous présente une demi-calebasse peinte à l’huile par le bagnard Daniel Capbal (1861-1942). Cette œuvre, titrée Haut-Maroni, correspond aux représentations quasi idylliques de la Guyane que l’on retrouve chez d’autres artistes du bagne comme Premier ou Grilly. Ici, Capbal choisit de montrer une scène fluviale. Sur la rive de gauche, un guyanais armé d'un arc vise des ibis [...]
Le rostre de requin-scie Nouveau mois, nouveau thème ! En mars, on vous présente la camelote des collections ! La camelote est le nom donné à la production artistique des bagnards. Elle est essentiellement faite de matières premières récupérées. On débute notre série avec ce rostre de requin-scie peint par le bagnard Premier au début du XXe siècle. La scène peinte représente au premier plan, un personnage penché sur une pirogue, à terre, puis deux autres à proximité d'une hutte. A [...]
CONFÉRENCE Frida Kahlo, intime > Le jeudi 9 mars, à 18h dans l’auditorium du musée Conférence par Pascale Lépinasse L’œuvre de Frida Kahlo est révolutionnaire à plusieurs titres : parce que la Révolution mexicaine souffle un vent de liberté qui la stimule pour affranchir sa peinture des conventions ; parce que son œuvre recèle un questionnement profond sur ce que signifie être une « femme artiste » ; parce que ses tableaux enfin réinventent le genre traditionnel du portrait. Frida est complex [...]
CONFÉRENCE L'art du vitrail > Le jeudi 15 décembre 2022, à 18h dans l’auditorium du musée Conférence par Marie-Laure Viart Depuis le Moyen-âge, le vitrail sublime la lumière dans les édifices religieux.Il a peu à peu conquis l’architecture monumentale privée ou publique en épousant les styles décoratifs qui se sont succédés dans l’Histoire des arts. Les techniques employées, la luminosité des couleurs ont été perfectionnées pour atteindre le sublime. Lors de cette présentation, des focus sur [...]
CONFÉRENCE Partie 2 - Portraits peints : de Jean Le Bon aux Impressionnistes > Le jeudi 16 juin 2022, à 18h dans l’auditorium du musée Conférence par Marie-Laure Viart, conférencière nationale Dans cette nouvelle conférence, Marie-Laure Viart vous présente le portrait peint des XVIIIème et XIXème siècles. Au XVIIIème siècle, le portrait peint s’élève dans la hiérarchie des genres. Épousant la philosophie du siècle des Lumières, il présente un intérêt marqué pour l’enfance, l’éducation et la m [...]
